夏俊娜：不务正业的女画家
来源： 《时尚 ? 中国时装》2001年11月号 文/小蛇
夏俊娜穿了一件棕色的吊带连衣裙，衣服的颜色和样式突出了她臂上宽大的银色手镯和胸前奇特的方形金属项坠。内敛、含蓄的衣着风格在夸张、奔放的首饰的镶衬之下，恰到好处。
在一次画家聚会中，夏俊娜所佩戴的一枚戒指让陈逸飞产生了兴趣，问她在哪儿买的。夏俊娜跟他讲是她自己做的。陈逸飞当时很惊讶——你还会做这个？
夏俊娜自己做首饰已经有一年多了。
为什么会选择做首饰？“我皮肤对金属过敏，珠宝店里卖的买回来后一戴就过敏。”比皮肤过敏严重的是夏俊娜的“精神”过敏，“后来我发现市面上卖的首饰好像不适合我们这种做艺术的戴，尤其是那些金的、白金的，那种特别工业化的金属加工工艺的，千篇一律、批量生产的，挺难看的。你让我去买那种成批出来的大金首饰挂在哪儿，打死咱们也不可能戴出去呀……想来想去突发奇想，干脆就自己做吧。”终因对工业化首饰产品的不满，自己做首饰成为夏俊娜后现代生活的一个重要组成。
在夏俊娜的工作室里，吊机、钻针、锯条、各式锉刀、焊枪以及焊枪使用的大罐液化气，各式基本的首饰制作工具一应俱全。首饰制作的基本工序包括锯、钻、锉、打磨、抛光、焊接等，夏俊娜全能应付下来，包括压片，拉丝都自己动手，一点儿都不需请人帮忙。
在夏俊娜动手自己做起首饰后，她自己都没有想到制作首饰会令她如此疯狂：“非常沉醉，天天都在工作室里干活，大夏天那么热也干。又是钻、又是焊、又是打磨，用大焊枪和大罐的液化气，事后感觉挺危险的。”
夸张、怪诞、造型奇特是夏俊娜首饰的一大特征，“小型的城雕”，夏俊娜和他先生开玩笑时这样评价她做的首饰。“那些城市雕塑缩小了不也就成了首饰？”
夏俊娜的首饰本来只是做给自己和朋友的，因为陈逸飞喜欢她做的首饰，要求夏俊娜为他的layefei时装做点儿搭配。
为一个品牌做首饰设计师，考虑的问题会更多一些，用夏俊娜自己的话说就是比较中规中矩。夏俊娜从首饰盒中拿出一对耳饰说：“这个是我设计的，但不是我做的。给陈逸飞做，我就要考虑到简洁和精致，尤其是上海人要小、要精致。效果还不错，有一次我去赛特看到过，摆在那儿，我自己认为很别致，很好看。他的要求是简洁，要衬托出他的衣服来。”
或许是从那时开始，夏俊娜做起了业余首饰设计师，她的首饰也开始了“批量”生产。但是这种批量也完全不等同于工业化的大量复制。她解释说：“比如，陈逸飞有一百家分店，这一种样式，我起码要做十几个，那还分不过来呢。”尽管是批量生产，一个样式要做十几个，但由于是手工的生产方式，每一个产品不可能完全相同。这是她的生产方式，也是与别人最大的不同，在夏俊娜看来，世界上没有相同的佩带者，那么就不应该有完全一样的首饰。
在夏俊娜的首饰中，几个宽大的银色手镯特别引人注目，敲打的印记、不均一的厚度、微微氧化的表面都印证了独有的气质和身分，“这全部都是手工打做的，不同于市面上用机器模子弄出来的特别平滑的那种——一下成型后生产好多。这一个就是一个，要打造成这种不规则的形状必须要依赖手工。”将一个平直的银片打成弧形手镯，是要花费一番工夫和气力的，当然，其间的乐趣和意义也只有操作者能够体会得到。
“和首饰匠人比，我与他们最大的区别就是我做的首饰挺糙的。”
有的人看我的首饰，他们不太理解，说你这一个一个做得都不太一样，有的感觉挺糙的，哪儿有街上卖的好。我说我这个是手工的，所以它肯定要不一样，你让我做一个一模一样的东西我肯定做不出来，每一个都有小小的变化，它的价值就在于此。
夏俊娜的首饰已经非常畅销，就连她画的设计草图都全部卖掉了。她为自己的作品创立了一个品牌“H&X”。在台湾，很多夏俊娜绘画的收藏家，都将夏俊娜的首饰视为她艺术创作的一个组成而收藏，与挂在墙上的艺术品不同，这些作品是可以随身佩带的。
夏俊娜设计、制作的数百件首饰早已卖光、送尽，留下的只是几十件难于割舍、时常自己佩带的心爱之物。
（更多请看《时尚·中国时装》2001年11期）
《樱桃》
《波斯猫》
《绿野仙踪》
《如歌的岁月（一）》
《盛装》
《石榴园》
《唐宋人间1》
《唐宋人间2》
《樱花》